心跳博物馆，重庆丨合造社CLAB

大家好，欢迎来到IT知识分享网。

“

克里斯蒂安·波尔坦斯基

心跳博物馆———合造社CLAB

∆波尔坦斯基站在心跳博物馆的屋顶上©合造社

2018年末，合造社受重庆懒坝美术馆的委托，为法国国宝级艺术家克里斯蒂安·波尔坦斯基的一件当代艺术作品设计位于重庆武隆仙女山的藏馆。这件作品收集人类的心跳，这个博物馆被命名”心跳博物馆”。

—— CLAB

UDL：此项目最特别的理念是什么？落实的如何？

CLAB：最特别的理念应该是圆形的房间吧。这个建筑的主题是声音，所以我们希望这个建筑给使用者的身体感是无向的。落实情况挺好，只是真实建造出来没有设计时那么圆。

心 / 跳

∆ 手工概念模型

UDL：您们觉得这个项目的先天条件怎么样？

CLAB:

这个项目的挑战在于,建筑师如何在建筑工作中保持建筑学科的独特性和创造力的同时退到艺术家作品的背后去充分表达和呈现艺术家作品。我们的工作从选址到设计始终与波尔坦斯基保持密切的沟通，而建筑方案的构思起点正是来自建筑师对艺术家这一作品的认知和再创作。

项目初期的先天条件很好，沟通顺利。设计花了五个月的时间，设计交付后，剩余的施工时间只有三个月了，所以作为项目尾期的条件是有不足的。

∆ 心跳博物馆效果图©重庆懒坝美术馆

CLAB：有几个关键的感性认知形成了这次建筑工作的底色

第一个认知，我们希望这个建筑的打开方式是听觉的，而不是视觉的。

第二个认知，建筑的平面形式来自于建筑师在阅读“心跳档案”这一作品时产生的冥想画面：由心跳引发的时空涟漪。

第三个认知，这个建筑的材料会是混凝土。混凝土的力量是下沉的，深入土地的，正如波尔坦斯基对他的创作经验的阐述：

从苦难出发，面向死亡

心跳 / 档案

关于波尔坦斯基和“心跳档案”

“死亡不是生命的终点，遗忘才是。那些证明活着的心跳声，应该被纪录、储存、放大，被心爱的人聆听。

∆ 克里斯蒂安·波尔坦斯基/ Christian Boltanski©网络

克里斯蒂安·波尔坦斯基出生于1944年，二战末期的巴黎，法国著名雕塑家，摄影、艺术家，画家和电影制作人。他的父亲是犹太人，屠杀、失望、命运、记忆一直都是他作品的核心。

1944年，波尔坦斯基出生在从德国占领下解放第12天的巴黎。他的父亲因为犹太人身份曾在二战期间藏身于家中地下室长达数月。战争的阴影伴随着波尔坦斯基的童年以及后来，并促使他用艺术创作的方式回应生命与存在的终极问题。

∆ 位于濑户内的心跳档案馆©懒坝美术馆

2008年开始，法国艺术家波尔坦斯基开始在全球收集人的心跳声，并建立心跳档案馆，至今为止，他已经采集完成了12万人的心跳声，并将其存放在日本濑户内丰岛。

∆ 濑户内心跳档案馆中的装置：“心室”©懒坝美术馆

∆ 装置（局部）：心室中伴随着心跳声闪烁的灯光©懒坝美术馆

心跳档案馆中最重要的空间是馆内的装置“心室”。心室的正中悬挂着一颗白炽灯，白炽灯的频闪和当前播放的某个人的心跳声同步。在黑暗的空间里，伴随着被放大数倍到振聋发聩的心跳声，和频闪的灯光，波尔坦斯基希望用这种方式召唤出人们对生命的感知。

∆ 濑户内心跳档案馆中的搜索区©濑户内心跳档案馆

∆ 濑户内心跳档案馆中的录心室：

访客将自己的心跳收录进入艺术家的心跳档案©濑户内心跳档案馆

在日本完成心跳档案馆之后，时隔八年，波尔坦斯基接受懒坝美术馆的邀请，在中国重庆武隆设立心跳博物馆继续收集生活在这个世界的人们的心跳。

UDL：设计过程中，哪些要求让你觉得不太能接受或理解？

CLAB:在设计过程中，我们有一稿方案的入口大门是一扇三角形的门，等候区的混凝土椅子是一个十字交叉的形状。波尔坦斯基坚持取消这两处的设计，当时有些不理解。后来，他的法文翻译解释了初衷：他希望这个设计应该是去符号化的，去除宗教符号，才能连结所有的心跳。

-合造社笔下的“心跳博物馆”-

建筑体态由天圆地方展开，并藉由超山，半山与临平山所环绕的山形，构成了流动的曲形概念，将建筑以方为基底,泥塑般的造型手法,提取而成了一种写意的坡屋顶，曲面屋面在一片厂区内宛若凸起的山谷，平衡了工业厂房与前方高架路桥的紧张关系，让行经于此的人们感觉的远方山体延伸于此，让厂区有了更自然的氛围，在屋面凸起的中间是朝向天空的留白，中空的圆不仅是将光线与空气引入室内，更与下方的环形多功能报告厅呼应，让人文交流的场域与自然感悟的中庭，产生天人合一的精神，也构成建筑内外一体的布局形势。

∆ 心跳博物馆选址©合造社

∆ 在基地看到的乌江峡谷©合造社

心跳博物馆项目是懒坝大地艺术季的一个重要子项。懒坝大地艺术季位于重庆市武隆仙女山的一处台地上。同期建设的项目还包括懒坝美术馆和多个小型建筑。用地背靠垂直落差800米的和尚岩，面向乌江大峡谷。

∆ 心跳博物馆选址©合造社

我们的工作包括了为心跳博物馆选址。出于对艺术家作品的理解，我们选择了一块远离艺术节游览主动线，位于台地边缘的一块用地。建筑基地面朝峡谷，远山云雾尽收眼底。基地和主路之间被一大片树林隔离。在现场选址的时候，“用心跳声音来打开建筑”的想法逐渐形成。在和艺术家沟通后，这块选址最终确定。

∆ 总图©合造社

位于重庆武隆的心跳博物馆是濑户内心跳档案馆的继任者。它的创作保持了对艺术家作品创作思考的充分尊重，沿袭了艺术家在心跳档案馆中的一系列对功能和布展线路的安排；同时它也不乏创造的闪光点。

∆ 艺术家给建筑师提供的功能布展平面©合造社

∆ 建筑概念模型(和艺术家的平面沟通稿)©合造社

艺术家提供的这个布展平面基于濑户内“心跳档案馆”修改，将装置“心室”改变成了圆形。艺术家希望这是一个模糊棱角的空间。

∆ 合造社设计的“心跳博物馆”平面©合造社

心跳博物馆的建筑平面保持了濑户内“心跳档案馆”的布展功能，并以全新的几何关系重新梳理了流线，给出一个更有趣的平面。

∆ 建筑平面来自理解艺术家创作思路的一次脑洞：

心跳博物馆是一块从心跳引发的时空涟漪中割下的方形切片©合造社

最终一组圆形的平面组合形式逐渐清晰。在感性层面，建筑的平面形式来自对心跳声的想象：“由心跳引发的时空涟漪”。在理性层面，这些交叠在一起的圆形房间应功能要求区别出明暗分区，并串接起了一条首尾相接的完整体验流线。

∆ 建筑概念手稿(和艺术家的沟通稿) ©合造社

∆ 心跳博物馆的南立面图©合造社

和濑户内的心跳档案馆隐藏在海边的树林一样，艺术家希望这个心跳博物馆同样是被“隐藏”起来。建筑的选址位于峡谷的山体的一侧，建筑师将整个建筑沉入山体中。只有穿过一条树林中的弯曲的道路才能进入心跳博物馆。从树林里蜿蜒进入心跳博物馆的道路，道路两侧的树林里发出同步心室的心跳声。

∆ 场景透视 ©合造社

从主道路进入心跳博物馆的路径。建筑沉入山体，被树林遮挡。游览者会首先听到从树林深处发出的心跳声，并沿着声音发出的方向走进心跳博物馆的场地。这是一次感官被不断放大的仪式过程。建筑师希望给参观者呈现的首先是艺术家作品的一个侧面，而不是建筑的外观。希望这个过程既是塑造仪式的过程，也是抛弃形态给与参观者先入为主的视觉形象的过程。

∆ 场景透视 ©合造社

穿过树林中蜿蜒的路径，体验者从一处楼梯和建筑一起沉入山体。

∆ 场景透视 ©合造社

下沉入山体的楼梯，和嵌入山体边界的木质扶手。

∆ 场景透视 ©合造社

转过建筑的一角，是建筑和山体切割出的远处峡谷的风景。路的尽头是心跳博物馆的入口。

∆ 场景透视 ©合造社

在建筑的入口区，是一块厚重的混凝土石门，以回应艺术家对于生命和死亡的创作体验。

-器的细节-

∆ 混凝土门的构造细节©合造社

∆ 石门的开启©合造社

∆ 场景透视 ©合造社

∆ 场景透视 ©合造社

进入建筑，来到心跳博物馆的接待室。接待台和文献台同样用混凝土制作而成。接待室一侧的小门通往录音等候区。

∆ 录音等候区©合造社

录音等候区是一处内外交织的空间。光线为这处空间照射出千变万化的图像。建筑圆形平面在此处被感知。

∆ 录音等候区©合造社

录音等候区连接了三个录音室，参观者在录音室记录自己的心跳，并将自己的心跳永久性的保存在艺术家的心跳档案中。

∆ 场景透视 ©合造社

接待室的另一侧和搜索区相连。搜索区是整个建筑中风景最好的房间，面向峡谷。

∆ 搜索区 ©合造社

搜索区供所有参观者使用，参观者在此搜索所有被录入心跳档案里的心跳数据，也包括被录入的参观者自己的心跳数据。参观者将他们搜索到的心跳数据发送至“心室”的装置，并进入“心室“聆听和体验。

∆ 从等待室看向搜索区 ©合造社

等待区面朝另一侧的峡谷，同样是整个建筑中风景最好的区域。整个建筑面积很小，等待区的设置便于控制进入心室的参观人数。通过等待区，经过特殊设计的避光室，则进入了整个建筑最核心的部分，即艺术家的装置：“心室”。

UDL：现在落地的成品，跟你预期的相差多少？原因是什么？

CLAB:和预期的还是有不小的差别。原因是第一次做清水混凝土建筑，当时是对工艺的难度认知不足的。清水混凝土的线条是否笔直，脱模是否光滑其实都很影响这个建筑的观感。设计的时候，无论是手工模型还是电脑模型，笔直和光滑是无需判断的事情，直到真实的建造才意识到，这是需要仔细考量和判断的一项事情。

-心室-

∆ 心室中的波尔坦斯基在自己的心跳前©上海当代艺术馆

心室是一个圆形的空间，室内圆心处悬挂一盏闪烁的白炽灯，灯光闪烁的频率正是同时播放的心跳频率。上图为波尔坦斯基在上海当代艺术博物馆创作的心跳装置，播放的正是波尔坦斯基自己的心跳。

∆ 心跳博物馆的心室©合造社

“心跳博物馆”的装置心室由房间正中央悬挂的频闪白炽灯和房间周围由黑色镜面亚克力板拼装的墙面组成。和丰岛“心跳档案馆”中方形的心室不同，“心跳博物馆”中的圆形平面提供了一种独特的空间体验：所有黑色镜面均指向房间的圆心。参观者在房间圆心处，伴随这心跳声和频闪灯光的是出现在黑色镜面中无数个自己的倒影。这些倒影同样跟随着心跳的节奏起伏涨落。

UDL：这个设计中有什么遗憾或者缺点？

CLAB:这个项目其实还挺多遗憾的。最大的遗憾是我们没能派驻驻场建筑师协助甲方和施工方更好的完成建造。

-项目图纸-

∆ 剖面01©合造社

∆ 剖面02©合造社

∆ 剖面03©合造社

-建造和开馆-

心跳博物馆于2019年4月开工建造，这个小建筑也是合造社2019年开工的第一个项目。

∆ 建造中的心跳博物馆©懒坝美术馆

∆ 建造中的心跳博物馆©懒坝美术馆

∆ 心跳博物馆和仙女山和尚岩©懒坝美术馆

截至2019.06，心跳博物馆已经完成建筑主体建造，于2019.08.03同懒坝国际大地艺术节开幕日一同开馆。

∆ 通往入口的场景: 重返风景©合造社

建筑下沉入山体，访客顺着楼梯下至建筑入口层，在转过建筑的东南角后来到场景。山和峡谷从左侧巨大的挡墙和右侧的建筑中间的缝隙来到这个空间。彷佛重返风景中。

∆ 心跳博物馆的入口和西立面透视©姚园

∆ 建筑南立面透视©合造社

∆ 混凝土：下沉的力量如同纪念碑©合造社

∆ 混凝土：下沉的力量如同纪念碑©合造社

∆从入口进入接待厅©合造社

∆ 接待厅左侧连接搜索区©合造社

∆ 接待厅左侧连接搜索区©合造社

∆ 录音室是封闭的圆形房间，供两人对坐©合造社

∆ 从避光室看向等待区©合造社

闭光室有两道联动的门，关闭第一扇门后打开第二扇门，保证心室的全黑环境。

∆ 搜索区面向峡谷景观©谢霜君

CLAB：

“死亡不是生命的终点，遗忘才是。那些证明活着的心跳声，应该被纪录、储存、放大，被心爱的人聆听”。心跳博物馆，将在无限时间长河中的一段有限的时间里，陪伴大家记录、储存、放大、聆听生命。

希望各位小伙伴喜欢这个小建筑~

-项目信息-

项目名称：心跳博物馆

设计方：合造社建筑设计事务所

设计时间：2018.12-2019.05

建成时间：2019.06

主持建筑师：徐浪

项目主管/项目建筑师：徐浪

建筑设计团队：徐浪，陈东旭，秦晓彦

项目地址：重庆武隆区仙女山

建筑面积：195㎡

结构设计：冉晋滔

客户：重庆懒坝美术馆

项目类型：文化建筑

UDL：有没有过失败的设计经历，失败后您是怎么走出来的？

CLAB:有的。走出是指如何调整被失败打击的心态？如果是，那其实不需要走出，因为没有失败是需要走进的。失败的走出在我看来是迭代的问题，经验的迭代、知识的迭代、方法的迭代。

UDL：你认为一名设计师应该具有的最大潜质是什么

CLAB:精神上训练自己的直觉，身体上培养自己的耐力。

UDL：如何保持对设计的热情的

CLAB:这个热情好像是命里带的。困惑的不是在保持热情，而且需要去除执念的时候，如何降低一部分热情。

UDL：你觉得好的甲方是什么样的？

CLAB:好的甲方和好的朋友一样，坦率、诚恳。

UDL：你们的设计工作包含哪些服务内容和图纸？

CLAB:小型项目我们一般会从方案到施工图一直到驻场服务的完成，大些的项目我们的工作范围是方案和建筑专业扩初，同时也会配合其他分包方和施工图设计单位的工作。

UDL：面对建筑行业整体不景气的情况，

您对建筑是否还抱有热情？有没有想过转行？

CLAB:一直报以最大的热情，深陷行业无法自拔。

合造社建筑设计事务所 / CLAB

合造社成立于2017年，是一家立足于中国西南地区，面向全国市场，以建筑学和社会学为学科背景的实践型和研究型建筑师事务所。合造社的工作针对快速变化发展的社会现实，提供具有国际视野、多元化全流程的建筑、规划、室内、景观等综合解决方案。

合造社的实践案例多次获得国内外奖项，其中包括日本“新建筑”概念建筑大奖，FA青年建筑师奖等。项目和文章多次发表于国内外学术刊物和网络平台。

合造社团队具有多年国内外著名事务所及设计公司的工作背景。团队现由国家一级注册建筑师徐浪领导，专注于新型业态、城市更新、乡村复兴、博物馆、美术馆、文化建筑、教育建筑等多方面的研究，创造具有社会性和体验性双重价值的场所空间。

关于我们：https://mp.weixin..com/s/XOR3lDLiKS8C-r7F3fznmQ

电话：

项目合作邮箱联系： @.com

媒体咨询邮箱联系：xilliyzhao@163.com

微信公众号：合造社CLAB